入古愈深 出古愈新——观张榕山先生画展有感

和诸多著名中国画画家一样，张榕山先生走的是先复古再创新之路，复古山水尤于二石(石涛、石溪)山樵(王蒙)取法最深，颇得石涛用墨之清新，石溪用笔之萧散及古拙，王蒙构图之茂密。此外先生于倪瓒、龚半千、八大山人等诸多画坛名宿都有惨悟之迹。当然先生之画也多取法近代画坛奇才陈少梅及傅抱石先生等人的山水、人物作品。深得他们画作神韵，决非简单描摹。

吾认为张榕山先生所临傅抱石先生之画，是我目前看到临得最好的画家之一，尤其是观先生临摹作品之原作，真是形神兼备，令人叹为观止。其实先生所临抱石先生之作多数已为意临之作，半临半创之作。如《石涛诗意图》、《苏武牧羊图》等等。此点我与杨丰泽先生完全有同感。

然而，临得再像古人，再微妙，神似，终须出古。都须化古为已用。李可染大师曾云：“以最大功力打进去，以最大勇气打出来”。张榕山先生天生是优秀的画家，其早已领悟到中国画唯有变古为我用，画中有我，我绘我心，方有我在的道理。所谓“山水画至大小李一变也，荆、关、董、巨又一变也，李成、范宽又一变也，刘、李、马、夏又一变也，大痴、黄鹤又一变也。”每一次变革，既与前人有着千丝万缕的联系，又有后人自已的创造；丰富和发展了中国山水画的技法和理论，使传统得以延续。先生深知其理，这一点恰如裴满意先生所言：“他的变体其实是在打(组合牌)。在山水的主体架构章法上，他走的是王蒙、石涛繁密的一路，并图掺入抱石皴、以求自貌；在山水当中的人物上有魏晋高士遗韵，而在山水面貌上以八大冷逸、奇崛一路示人，总之以古今多元组合来创造自已的独特风格。”从这一点来讲，先生自家风貌已初臻成型，然天忌奇才，惜先生年仅七十二岁便驾鹤西去，假以天年，若先生能活至80岁，乃至耄耋、百岁之高龄，先生定能于中国画发展有更大作为和贡献。但这并不影响先生今生所取得显赫成绩。在我看来，先生之作，永远是一座高山，高山仰止，虽不能至，令人心向往之。

好米酿酒十年陈，二十年香，三十年陈香能醉人。张榕山先生的画作犹如一壶陈年佳酿，愈品愈有味。入古愈深，出古愈新。先生不愧为艺林云鹤，临川俊才。最后特别要感谢杨丰泽先生，在观张榕山先生画展时，帮我们对其画作进行细致入微而又生动形象的讲解，方萌生我提笔写就此文。粗拙之言还请诸位方家指正。

临川散人·熊长龙

二O二O年元月十日

于墨龙堂南窗边灯下